Архив для месяца: Октябрь, 2020

Традиционная игрушка становится знаком, символизирующий народный стиль. В детской игре – это средство воспитания, в ритуальных практиках – культовый атрибут, а в постановках фольклорного театра – персонаж театрализованного действа. Этническая обусловленность куклы неоспорима, поскольку каждый народ создавал её по своему образу и подобию. Конструктивные особенности, выбираемые материалы, а также приемы достижения художественной выразительности куклы отражали определенные этнические или региональные традиции. Игрушки рождались из етстественной бытовой потребности, народные мастера учились у природы. Мастерили из всего, что давала природа: глина, солома, дерево и др. Воплощенная в ярких образах, игрушка связывает настоящее с культурным прошлым народа.
В связи с этим в октябре текущего года в рамках проекта «Издание Энциклопедии «Традиции и культуры этносов Жамбылской области и создание интерактивной карты на основе выпускаемой энциклопедии» был проведен фестиваль «Национальная игрушка- достояние народа!».
Целью мероприятия стала возрождение народной игрушки как национальное наследие, посредством которого транслируется опыт приобщения к традициям своего этноса.
В мероприятие приняли участие представители этнокультурных объединений, активисты МД « Жаңғыру жолы», дети и взрослые. Всего 30 человек. Фестиваль состоял из двух этапов. На первом этапе было проведено концертное выступление. Здесь было представлено казахское национальное искусство – ортеке в исполнении домбриста Малдыбаева Рүстембека Аманбайұлы. Сегодня далеко не все знают об ортеке. Выглядит оно как кукла-марионетка, прикрепленная на нити к руке домбриста, выполняющая ритмичные движения в такт музыке. Это синтетическое искусство, подразумевающее ручное изготовление из дерева куклы, домбры и барабана-дауылпаза, который также используется в представлении. Традиция изображения зооморфных образов в Казахстане, имеет древнейшую историю, начиная с петроглифов первобытной эпохи и заканчивая традиционным казахским орнаментом. Ортеке вобрал в себя разные сферы традиций казахского народа: музыкальная, игровая, сакральная, прикладная, ремесленная и изобразительная. Также на фестивале было представлено выступление Общественного объединения «Русская община «Радонеж» по Жамбылской области, где участники исполнили музыкальные композиции с народными ложками. Музыкальная ложка — неотъемлемая часть русской культуры, национального наследия русского этноса, так как она хранит традиционную самобытность, совершенный художественный вкус, творчество.
Кроме этого в мероприятие приняли участие кукольный театр и косюмированный танец «Қара жорға» Орумбаева Асел, Партабековой Индирой и Борбаевой Улжан от детского сада № 39 «Балдаурен».
Следует отметить, что театр кукол имеет свои традиции формирования у этносов. Излюбленным развлечением городского населения Средней Азии являлся кукольный театр, представления которого устраивались в праздничные дни на базарных площадях. Эти спектакли состояли из одной-двух небольших сценок, представлявших съезд правителей мусульманских держав и их увеселения или бытовые юмористические репризы. В традиционном театре использовались перчаточные куклы и марионетки, которыми управлял, как правило, один человек, произнося реплики персонажей разными голосами.
Концерт завершился фестивальными мыльными пузырями для детей—участников. Второй этап фестиваля был представлен выставкой, где представили экспозицию Республиканского музея-заповедника «Памятники древнего Тараза», посвященная детской керамике. История глиняных поделок уходит корнями в доисторические времена, когда наши предки были неразрывно связаны с природой и почитали стихии как божества. И сначала фигурки птиц и зверей делали не для забавы, они были культовыми предметами. Потом, когда старые верования ушли в прошлое, глиняные фигурки вошли в арсенал детских игрушек. Так у казахов, это были светильники и предметы быта в виде животных, у узбеков и таджиков бытовали такие детские игрушки и скульптурки как: аспак (лошадка), шер (лев) маймун (обезьянка), хуштак (свистулька), бесчисленные фантастические звери. Кавказских народов мастера тоже детям лепили своебразные игрушки: так рождались глиняные свистульки (шварашвутI) в виде диковинных птиц и животных, поверхность украшалась выцарапанным простым узором (кольца, ромбики, завитушки в виде бараньих рог и т. д.). У азербайджанцев фигурки животных, у до 3 лет погремушки. Также на выставке были представлены традиционные народные игрушки в исполнении членов клуба мастеров АНК: Клименко Любовь Николаевны, Площенко Веры Евгеньевны, Хабаровой Ольги Алексеевны. Стоит отметить, что традиционные игровые куклы у многих народов имели большое значение. Их функции были разными: игровые, сакральные, религиозные. Так у казахов и народов Средней Азии традиционные куклы изготовлялись из дерева и обрезков материи (ситца, шелка, бархата и др.). Наиболее распространенной конструкцией основы была крестовина из прутьев или палочек, на которую крепили голову, сшитую из белой ткани и набитую ватой. Лицо обматывали цветными нитками или вышивали глаза, нос, рот и щеки. Одежда и головной убор для кукол, должны были соответствовать традиционному костюму того или иного народа, отражать пол и определенную возрастную категорию. Куклам делали прически из нитей или конского волоса, на одежду прикрепляли «украшения», имитировавшие настоящие. У кочевников, помимо крестовой конструкции, была распространена кукла-скрутка, которая представляла собой плотно скатанный валик ткани, на который надевали одежду.
А у славянских народов в далекие времена на Руси в каждом доме «жили» по нескольку куколок, их передавали по наследству и ценили как самую дорогую реликвию. Славянская куколка охраняла жилище сутки напролет, отводила порчу, защищала слабых, исцеляла больных. Ее выполняли из разных материалов, но у всех была одна общая черта: они не имели лица. Кукла-мотанка — это украинская народная кукла и оберег. Первые куклы-мотанки появились еще 5000 лет назад, а распространены они были практически в каждой стране. Тогда эти куклы были похожими между собой, ведь изготавливали их только из кусков ткани и материала, который заматывали внутрь. Название куклы-мотанки происходит от ее способа изготовления (от укр. мотати). Интересно, что для создания такой куклы нельзя было использовать ножницы, иглы и другие колюще-режущие предметы. Ткань рвали руками на маленькие кусочки, а затем сматывали их нитками.
Также на выставке были представлены современные игрушки от Мырзамбетовой Сарсенкуль, Джанаевой Аманкуль Серикбаевны, Медведцкой Елены Владимировны. Ведь современные куклы – это неотъемлемая часть современной культуры.
Фестиваль завершился благодарственными письмами участникам мероприятия и раздачей ценных призов.

В октябре текущего года в городе Таразе отметили 125-летие Сергея Есенина. Вечер поэзии организовали русская община «Радонеж» АНК Жамбылской области.
В этом году отметить 125-й день рождения Сергей Есенина пришли учащиеся и учителя школ и колледжей Тараза, представители этнокультурных объединении, любители поэзии самых разных возрастов.
Есенинские чтения в Таразе вот уже более десяти лет традиционно проходят в свободном формате. Желающие выразить дань памяти и уважения великому поэту, поделиться красотой есенинского поэтического слога выступали достойно перед памятником. Вокальный ансамбль «Калинка» под управлением его художественного руководителя Владимира Сорокина из русской общины Тараз исполнила ставшие популярными народными песнями стихи Есенина. В.Сорокин: — Стихи Есенина отражают его любовь к Родине. Эта поэзия интернациональна, потому что близка каждому сердцу, полна доброты и любви. Это одно из наших ежегодных мероприятий. Сегодня произведения Есенина переведены на многие языки мира. В свою очередь, есенинские чтения в октябре собрали в нашем городе энтузиастов поэзии,- отметил он.
Каждый раз в таких литературных чтениях активное участие принимают школьники. Отраден интерес подрастающего поколения к художественной литературе.
Помимо чтения чувственных стихотворений и манящих поэм, участники мероприятии возложили цветы к памятнику.